La celebración de la moda argentina de BAFWEEK PV27 

A lo largo de 6 días, el equipo estepa realizó la cobertura de 16 desfiles y presentaciones: Fabián Zitta, GNZ González, Lulú Martins, Delfos, DECRISCI, Las Pepas, Valentina Schuchner, Pucheta Paz, Luján Sáez, Luz Ballestero, Top White, Vanesa Krongold, Sadales, Kosiuko y María Cher, junto con la propuesta de Unión Europea.

Con la colección prêt-à-couture “Acto Número 2”, Fabian Zitta volvió a BAFWEEK después de 15 años, una propuesta inspirada en el arte cinético de Julio Le Parc, con siluetas livianas, transparencias y movimiento.

GNZ GONZALEZ debutó luego de 106 años de historia, bajo el lema de “Tailored for Time” presentó por primera vez una línea de mujer junto a su histórica línea de hombres: “el varadero lujo no consiste en crear algo nuevo, sino en proteger aquellos que es irremplazable”.

Las nuevas voces

Con cerca de 30 looks, el denim fue protagonista en “N.1” la primera colección de Luján Saez (LS). Intervenidos con stencils, pedrería y un cruce de grunge, rock y deporte, la presentación fue acompañada de una performance musical en vivo de la cantante emergente Lisa Scha.

Cuarta generación de una familia dedicada a la industria del jean, Delfina Piñeiro fundadora de Delfos presentó “House of Devotion”, inspirada en un viaje por el Camino de Santiago Piñeiro, pueblo de sus antepasados.

Top White presentó un desfile con una estructura dividida en “El ingreso”, “El corte”, “La salida del boliche” y “The walk of shame”. La firma especializada en indumentaria nocturna y de fiesta completó la atmósfera con “Walk on the Wild Side” de Lou Reed, recreando la secuencia completa de una noche porteña. 

La única locación externa de la grilla se estableció en el Palacio de Aguas Corrientes, donde 30 estudiantes de la Universidad de Palermo, junto a la Delegación de la Unión Europea en Argentina y a los 21 Estados miembros con representación en el país, presentaron la segunda edición de “Europa inspira, Argentina Diseña”, un programa inspirado en los principios de la Nueva Bauhaus Europea.

Estepa tuvo diálogo exclusivo con Pía Elgueta y Juliana Fayad, las estudiantes encargadas de la apertura y el cierre del desfile. Leer Nota.

Las marcas de autor

Con una performance como propuesta, Juan Hernández Daels, director de Sadaels, presentó un Talent Show, donde las modelos desfilaron hasta el centro de la sala de ventas para detenerse a realizar intervenciones de canto, danza o gestos personales.

Una estética inconfundible, Vanesa Krongold presentó “La Ópera”, una puesta escénica bajo la dirección de Martín Piroyansky y ambientación de Clara Esborraz, donde transformaron la Sala de Ventas en un teatro, invirtiendo el punto de vista habituando la pasarela al backstage y colocando a la prensa y fotógrafos y en el centro de la escena. La propuesta de Krongold contó con la presencia de Olivia Nuss en pasarela.

Valentina Schuchner con su colección “Oda al Olvido” reconstruyó la corsetería tradicional y vestidos ceremoniales mediante la moldería experimental, basada en la investigación histórico-textil de los ajuares de novia que se heredaban en Argentina a fines del siglo XIX y principios del XX, e inspirada en las esculturas textiles de Louise Bourgeois.

Enfocada en la vivencia del viaje más que en el destino final, Luz Ballestero presentó “Analógica”, en el desfile “Fuera de Ruta”. Ballestero dividió la pasarela en 4 bloques de luz, temperatura y paisajes sonoros: alba, día, atardecer y noche. La producción de ambientación estuvo a cargo de La Espina.

Basada en el mito oriental del puente de Tanabata, la colección “Sueño de una noche de verano” de Lulú Martins propuso una feminidad etérea, sensible y romántica, mostrando una diversidad de cuerpos e instalaciones de montañas de MDF pintadas a mano bajo la dirección de Melanie Antón, que nos llevaron a la fantasía.

Por otro lado, Decrisci, por Edu de Crisci y su directora creativa, Florencia Taira, presentaron “TODOS AL AGUA”, un cruce de indumentaria deportiva oversized con referencias a la cultura popular del verano argentino, el conurbano y los deportes de motor.

Las consagradas

Kosiuko con “Dame Fuego” fusionó el Messy Chic con su propio ADN, inspirada en el estilo de vida de La Riviera en Saint Tropez y la estética náutica de Le Club KSK.

Eva Nowodworski continúa el legado familiar de Las Pepas, recreando una calle del barrio Los Feliz (Los Ángeles) dentro de la pasarela, para presentar sus estampas y combinaciones de color.

El cuerpo humano tomó protagonismo y funcionó como patrón inicial en “Anatomía” de Pucheta Paz, una colección donde los cortes siguen la arquitectura corporal en lugar de imponer una silueta nueva. La colección combinó cueros, sedas, gasas, microcristales y microtules en una paleta predominantemente neutra.

La firma encargada de cerrar la grilla celebró sus 25 años en una retrospectiva inmersiva montada sobre 5 escenas con prendas de archivo combinadas con proyecciones y performance. Maria Cher cerró con el despliegue de su colección bajo tres premisas: transformación, curiosidad y sensualidad.

Las activaciones

Entre desfiles nos alojamos en "La Casita", una van rosa presentada por Alcorta, ubicada dentro del Pabellón 8 de La Rural. Bajo el lema de "BAFWEEK presenta la moda. Alcorta la edita" el equipo de estepa pudo hacer una pausa dentro de la grilla, encontrarnos con referentes y presenciar “Conversaciones”, un ciclo de entrevistas breves conducido por Lizard, con distintas figuras de la escena local que compartieron sus miradas sobre moda, tendencias y estilo.

La reciente edición de BAFWEEK dejó momentos de pura potencia cultural, crecimiento y resistencia. Dentro de esta grilla tan diversa, estepa selecciona sus destacados: tres propuestas que lograron diferenciarse.

Con la celebración de sus 25 años, Maria Cher se erigió en un manifiesto identitario de enorme relevancia para la moda nacional, con cinco actos y 280 pasadas, el archivo dialogó con la danza y la música en vivo para emitir un mensaje contundente: la ropa como territorio de memoria viva, transformación y empoderamiento cultural. Por su parte, Vanesa Krongold firmó un ejercicio de diferenciación al subvertir la pasarela tradicional, exponiendo al público a la intimidad de un backstage ficcionado, convirtiendo las tensiones y el caos en un hecho divertido y de alta carga dramática. Finalmente, la plataforma de la Unión Europea ofreció un futuro refrescante directo del talento joven y la investigación académica, los 60 prototipos presentados evidenciaron que la experimentación, el cruce cultural y la sostenibilidad son las premisas innegociables con las que las nuevas generaciones estamos reescribiendo el vestir.